miércoles, 8 de abril de 2020

Teatro - Actividad Mascaras

¡Hola chicos y chicas de Jornada Extendida! Acá Vero, la profe de Teatro de Nuevo. En este video voy a estar hablando sobre algunas máscaras.


Máscaras

Venecianas:
Las máscaras venecianas eran utilizadas por actores venecianos en sus representaciones, antes de Carnaval. Originalmente consistía en un rostro tallado con una apariencia monstruosa o grotesca. Con el Carnaval, el uso de la máscara se convirtió en la posibilidad de estar en la piel de otra persona, expresando diferentes significados: fiesta, transgresión, libertad. El anonimato les permitía jugar.



Kusillo:
El nombre de Kusillo proviene del término Cusi, que significa dicha o ventura. Este personaje se asocia al mono y al “diablo picaresco”. Símbolo de fertilidad, celebra la siembra y la cosecha en el área rural.


Máscara de Lucha Libre:
Se utilizan para preservar la identidad del luchador. A cada máscara se le agregan características propias de cada luchador, que definen la personalidad y la calidad de movimiento que tendrán en cada pelea.


Máscara Guatemalteca de Madera:
Las máscaras en la cultura guatemalteca han estados presentes desde tiempos inmemoriales. Estas máscaras no tienen la función de cubrir el rostro, sino que son un elemento transformador su porteador. De esta forma, el danzante adquiriere las habilidades y características del ser representado. Las máscaras de madera guatemaltecas alcanzan su máxima expresión en los bailes tradicionales o folklóricos.


Nariz roja (clown):
Qué es el clown
“No tiene tanto que ver con lo físico, sino con una manera de estar en escena”
Como un género teatral, el clown es un estilo que incluye diversas disciplinas -danza, música, bufón, mimo, etc.-, y que no se reduce a la presencia de un actor vestido de payaso. “Claro que puede tener un vestuario, pero que nunca eso resuelva el clown, eso no es el clown. El clown es esa actitud de apertura, de vulnerabilidad absoluta y de entrega a lo que ocurre”, apunta Elena Olivieri.
Cualquier habilidad, destreza que uno pueda tener y usar en el escenario, en el clown es bienvenido porque se trabaja con lo que uno es y con lo que uno tiene”.


Ahora les toca trabajar a ustedes que les parece?

CREÁ TU PERSONAJE, IMAGINÁ TU MÁSCARA

Juguemos a que por un ratito, podemos ser otros, a ser otras.
No necesariamente algo humano. No necesariamente una deidad. No necesariamente un animal.
Cerrá los ojos, e imaginalo. ¿Cómo es? ¿Cómo camina? ¿Qué ropa lleva puesta?
Cuando abra los ojos, contestá estas preguntas:
¿Cómo se llama?
¿Qué edad tiene?
¿Dónde vive?
¿Qué le gusta hacer?
E imagínate, ¿cómo se viste? ¿cómo camina? ¿cómo es su voz?
En un papel, anímate a dibujar la máscara de este personaje. Usá todos los colores que quieras y necesites, texturas, recortes de diario, ¡lo que quieras!

¡Espero sus dibujos! :)

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